19世纪维也纳浪漫主义的象征 | 执一把，一生足矣

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来源：极客优品

吉他与钢琴、小提琴并列为世界三大乐器。当世界音乐人还在迷恋钢琴和小提琴时，西班牙人已经捧着他们的吉他，离开美丽的伊比利亚半岛，开始了他们的周游世界演唱。西班牙人让吉他贯穿他们整个民族的音乐历史，让吉他成为世界流行乐器之一。

提到平凡的世界乡村音乐，你会想到民谣吉他

提到帕格尼尼的时代，你会想到古典吉他

提到19世纪维也纳浪漫时代的象征，你就会想到这把帕尔拉多浪漫吉他

浪漫吉他有别于市面普遍使用的民谣吉他和古典吉他，是19世纪独有的复古乐器。19世纪初浪漫主义音乐兴起，19世纪中期走向鼎盛时期。浪漫主义音乐与19世纪以前的古典主义音乐不同，它更注重感情的抒发和个性化的心理刻画，注重音乐中的诗情画意。霍华德·格林菲尔德和卡罗尔·金共同创作的《Crying In The Rain》（在雨中哭泣）就是由浪漫吉他深情演奏，唯美动人。

帕尔拉多吉他的创始人是西班牙格拉纳达一家家具作坊老板的外孙，12岁便在著名制琴家曼努埃尔.佩雷兹.贝里多的吉他工坊里学习吉他制作，并深得其亲传。除此之外，还受到了爱德华多.费雷尔、贝尼托.菲瑞以及拉斐尔.莫雷诺的吉他制作名家的影响。在帕尔拉多多年的努力学习下，代表西班牙传统手工吉他工艺和现代创新美学观念完美结合的结晶----帕尔拉多吉他诞生了！

形秀美而浪漫，音纯净而甘醴。当你看到它的第一眼，你会明白说它是19世纪的浪漫象征一点也不为过。妖娆的腰身让人更好一把拥入怀中，不像民谣的“大肚子”抱都抱不了，小朋友弹它都能得心应手。胡子形状的琴码，斜面切割的指板以及波浪小巧的琴头，从每一个细节中都能看出帕尔拉多在工艺上的艺术造诣，还未弹出声音摆在那就是一道风景线。